W styczniu ALEX MUSTARD uznał za „nową czerń” dla fotografów podwodnych – swoją drogą, jest czerń – i w tym miesiącu pozostaje przy tym temacie, rozważając użycie czerni i bieli przy przedstawianiu wraków
„Fotograficzne wyzwanie polega na tym, że te duże sceny są zbyt duże, aby można je było oświetlić lampami błyskowymi”
Wraki po prostu garnitur czarno-białe fotografie. Monochromatyczny tworzy ponadczasową atmosferę, która z pewnością oddaje odpowiednio historyczną atmosferę. Ale jeszcze cenniejszy jest sposób, w jaki obróbka czarno-białego obrazu przebija się przez mrok morza i pomaga ukazać skalę wraków.
Jako fotografowie jesteśmy obecnie rozpieszczani. Mniej więcej dziesięć lat temu, jeśli chcieliśmy wykonać czarno-białe zdjęcie wraku, musieliśmy podjąć decyzję na długo przed nurkowaniem i załadować do aparatu odpowiednią taśmę filmową.
Musieliśmy wybrać tylko jedną czułość ISO na całe nurkowanie, a nawet wybrać film negatywowy lub pozytywowy (slajd) przed zmoknięciem. I tkwiliśmy w tym wyborze przez całe nurkowanie.
Teraz możemy przełączyć się na czerń i biel pod wodą oraz zmienić ISO, nawet dla pojedynczej klatki. Być może jeszcze bardziej korzystne jest to, że podczas przetwarzania możemy przełączyć dowolny obraz na czarno-biały. Naprawdę nie ma usprawiedliwienia, aby nie próbować fotografować wraków w czerni i bieli.
NAJWIĘKSZY JEST ZWYKLE najlepiej jeśli chodzi o fotografowanie wraków. Zdjęcia, które zwykle przemawiają do widzów, to wielkie sceny, które pokazują jak najwięcej wraku.
W przypadku mniejszych wraków może to być cała łódź, podczas gdy w przypadku większych statków zwykle skupiamy się na dużych, rozpoznawalnych elementach. Dziób, rufa, most – wszystko wygląda fantastycznie.
Fotograficznym wyzwaniem jest to, że te duże sceny są zbyt duże, aby można je było oświetlić lampami błyskowymi. Zamiast próbować rozpylać światło stroboskopowe na tak duży obszar i w rezultacie po prostu oświetlać światło rozproszone w wodzie, powinniśmy wyłączyć lampy błyskowe i fotografować przy użyciu dostępnego światła.
Prawie każdy aparat ma tryb czarno-biały, dzięki czemu możemy oglądać nasze zdjęcia w trybie monochromatycznym. Jednak bycie skutecznym fotografem czarno-białym nie ma wiele wspólnego ze zmianą aparatu – znacznie więcej zależy od zmiany sposobu, w jaki wykorzystujemy światło.
Zdjęcia kolorowe to, co nie jest zaskoczeniem, przede wszystkim kolor i szczegóły, które ujawniamy, fotografując ze światłem padającym zza nas i padającym na obiekt, całkowicie go oświetlając.
Takie zdjęcia zwykle przekształcają się w zadowalające obrazy czarno-białe, ale będą dalekie od najlepszych możliwych czarno-białych zdjęć danego obiektu.
Świetne obrazy monochromatyczne przedstawiają kształty, cienie i kontrast między jasnymi i ciemnymi obszarami.
Oznacza to wykorzystanie światła w inny sposób, fotografowanie pod światło lub pod światło, aby uchwycić zarówno obszary jasne, jak i obszary cienia. Po przekształceniu tych obrazów w monochromatyczne kształty tych obszarów tworzą znacznie potężniejszą kompozycję.
OPROGRAMOWANIE DO PRZETWARZANIA zapewnia wiele opcji konwersji plików na czarno-biały, ale przed wybraniem jednej ważne jest, abyśmy zastanowili się nad rodzajem obrazu, który staramy się stworzyć.
Co najważniejsze, chcemy, aby temat wyróżniał się na tle, co oznacza, że musimy go przetworzyć tak, że wrak ma inny odcień szarości niż woda za nim. Może to być ciemny wrak na tle jasnej wody lub jasny wrak wynurzający się z ciemnej wody.
Dwa najpopularniejsze sposoby konwersji obrazów to menu Czarno-białe w Lightroomie lub wtyczka Silver Efex Pro.
W Lightroomie możemy używać różnych suwaków kolorów, aby rozjaśnić lub przyciemnić różne części obrazu. Kolory odnoszą się do kolorów oryginalnego obrazu, dlatego użyj niebieskiego suwaka, aby rozjaśnić lub przyciemnić wodę w tle.
W Silver Efex musimy zastosować filtr do obrazu, aby zrobić to samo. Do rozjaśnienia niebieskiego tła powinniśmy użyć filtra niebieskiego, a do przyciemnienia błękitu filtra pomarańczowego, regulując suwakiem siłę efektu.
Ostatnim czynnikiem, który zawsze pomaga wrakowi wyróżnić się na tle wody, jest „zaciemnienie” obrazu, co oznacza dodanie kontrastu.
Zwykle podczas przetwarzania obrazów mantra „mniej znaczy więcej” jest bardzo rozsądną radą. Jeśli jednak chcemy, aby czarno-biały obraz wyróżniał się, bardzo często im większy kontrast dodamy, tym lepiej.
Aby uzyskać najlepsze rezultaty, powinniśmy używać obu opcji z ogólnym suwakiem Kontrast, a także zwiększać kontrast szczegółów za pomocą opcji Przejrzystość lub Struktura.
| WSKAZÓWKA NA START Chociaż możesz konwertować obrazy na czarno-białe w trakcie przetwarzania końcowego, spróbuj przełączyć aparat w tryb czarno-biały podczas następnego nurkowania wrakowego. Na moich warsztatach fotografowie odkrywają, że włączenie tego włącznika w aparacie pomaga im dokonać odpowiedniego przełączenia w mózgu, jeśli chodzi o korzystanie ze światła. KOŃCÓWKA W ŚRODKU WODY ZAAWANSOWANA WSKAZÓWKA |
KLUCZ NAPISÓW
Konwersja obrazu na czarno-biały otwiera większy widok i pozwala wyróżnić szczegóły z mgły. Zrobione Nikonem D4 i Sigmą 15mm typu rybie oko. Subalowa obudowa. ISO 400, 1/100 @ f/11
Wraki pasują do czerni i bieli, z mocnymi kształtami i cieniami, które świetnie wyglądają w trybie monochromatycznym. Zrobione aparatem Nikon D5 i Nikonos 13 mm typu rybie oko. Subalowa obudowa. Magiczny filtr. ISO 800, 1/160 @ f/14.
Fotografowanie w kierunku światła lub pod światło sprawdza się najlepiej w przypadku zdjęć monochromatycznych. W przypadku wraków rozważ zeskoczenie na dno morskie i wystrzelenie w górę. Zrobione aparatem Nikon D700 i Nikon 16mm typu rybie oko. Subalowa obudowa. ISO 400, 1/80 @ f/11.
Ukazał się w DIVER w lutym 2017
