Podwójna ekspozycja była sensacją, gdy wpadł pod wodę konkursach już w latach 1980., ale już wyszły z mody cyfrowy era. Ale dlaczego przegapić tak cenną technikę? – pyta ALEX MUSTARD.
„Peter Scoones ujawnił to było tak nowatorskie, tak niewiarygodne, że wygrał galopem”
CAŁKOWICIE NOWE RODZAJE ZDJĘĆ PODWODNYCH są naprawdę rzadkim przysmakiem. Z pewnością są czymś, co rzucam sobie wyzwanie i spróbuję wymyślić! Często ponoszą porażkę, regularnie witani są „i co z tego?” i tylko od czasu do czasu trafiają w sedno, wywołując prawdziwe emocje i pochlebną imitację!
W dzisiejszych czasach obrazy i pomysły rozprzestrzeniają się w mediach społecznościowych tak szybko, że można je powielić jeszcze przed powrotem z podróży.
A obfitość faksymiliów może oznaczać, że społeczność często nie czci twórcy.
Mam przyjemność złamać tę tradycję, relacjonując wydarzenia, które miały miejsce w Plymouth latem 1986 roku, podczas BSoUP Splash-In – fotografia podwodna konkurs organizowany przez Brytyjskie Stowarzyszenie Fotografów Podwodnych.
Konkurs był prosty. Rano każdy dostawał rolkę filmu i wysyłał na nurkowanie. Wieczorem odbywała się obróbka filmów, wyświetlano najlepsze slajdy i głosowano na zwycięzców.
Był to format idealnie dostosowany do ówczesnej technologii fotograficznej i w tym roku wzięło w nim udział 76 najpoważniejszych brytyjskich strzelców podwodnych, wszyscy chcący wygrać.
Ale wyniki nie były nawet bliskie, ponieważ Peter Scoones ujawnił to było tak nowatorskie, tak niewiarygodne, że wygrał galopem.
Jego zwycięskie zdjęcie łączył w tej samej klatce slajdu makro pierwszy plan z szerokokątnym tłem. W czasach, gdy Photoshop był tylko błyskiem w oku Thomasa Knolla, podwójna ekspozycja Scoonesa była epokowa.
Wkrótce wszyscy chcieli tego niewiarygodnego strzału, a był czas, kiedy pod koniec lat 1980. i na początku 1990. fotografia podwodna walka standardowym strzałem była niemożliwa.
Jednak, jak w przypadku każdej mody, miłość do podwodnych podwójnych ekspozycji osłabła, między innymi dlatego, że możliwości Photoshopa sprawiają, że widzowie nie są już zachwyceni w takim samym stopniu pozornie niemożliwym obrazem.
NIEMNIEJ JEDNAK, nie jest to technika, którą należy odłożyć na stos passé. Podwójne naświetlenie ma niewątpliwy wpływ, a dzięki nowoczesnej technologii z pewnością możemy je posunąć dalej niż kiedykolwiek.
Mistrza nie ma już wśród nas, ale kilka lat temu Scoones wyjaśnił mi, że tak naprawdę to technologia doprowadziła do powstania podwodnych dubletów.
„Umożliwiło to aparat Pentax LX” – powiedział. „Wyszedł na początku lat 1980. i umożliwił dokładne ponowne załadowanie filmu, tak aby obrazy z drugiego nurkowania dokładnie nałożyły się na te z pierwszego”.
Wiele nowoczesnych cyfrowy kamery oferują dwie metody tworzenia podwójnych, a nawet wielokrotnych ekspozycji. Pierwsze to ustawienie wielokrotnej ekspozycji, które powoduje wykonanie kolejnego zdjęcia na oryginale. W rzeczywistości możemy użyć tego trybu do nałożenia na siebie dowolnej liczby zdjęć i będzie to działać inteligentnie, zapobiegając prześwietlaniu ramki w miarę ich narastania.
Zaletą tej metody jest to, że jest ona dozwolona w prawie każdym konkursie. Wadą jest to, że nie ma możliwości zmiany obiektywu pomiędzy zdjęciami, więc pomija się najpotężniejszy rodzaj podwójnej ekspozycji, który pokazuje makro na pierwszym planie na szerokokątnym tle. To zawsze wymaga zmiany obiektywu, a co za tym idzie dwóch nurkowań.
Preferowaną metodą klasycznej podwójnej ekspozycji jest użycie funkcji Nakładanie obrazu lub Łączenie obrazów, gdzie dwa zdjęcia (czasami więcej) są łączone w aparacie w celu utworzenia zupełnie nowego pliku RAW.
Obrazy są nakładane dokładnie tak, jakby były naświetlone na tym samym fragmencie kliszy. Oznacza to, że jasne obszary są widoczne, a czarne (sekcje nienaświetlone) nie. Zdjęć nie można obracać, ale można łączyć zdjęcia wykonane z różnymi wartościami ISO.
Oznacza to, że zdjęcia nie muszą być kolejne ani robione tym samym obiektywem i w tym samym miejscu. The trójpłetwy powstał podczas kolejnych nurkowań na rafie w Tajlandii, podczas gdy las nagoskrzelny i wodorosty pochodzą w połowie z Atlantyku (Norwegia), a w połowie z Pacyfiku (Kanada)!
Jest to hołd dla legendy BSoUP Warrena Williamsa, który zasłynął z pozostawienia sześcioletniej przerwy pomiędzy rozpoczęciem i zakończeniem podwójnej ekspozycji na filmie!
ABY TWORZYĆ KLASYKĘ podwójna ekspozycja pionowego kadru z makro pierwszym planem i szerokokątnym tłem (zazwyczaj w sylwetce), wymaga planowania i precyzji fotografia. Aby efekt zadziałał, ważne jest, aby wszystko było skupione.
Niedbałe wykonanie może prowadzić do dziwnie wyglądającego obrazu z ostrym obiektem, nieostrą odległością środkową i ostrym tłem.
Zaczynam od podzielenia pionowej ramki na trzy części i wizualizacji tego, czego szukam. Zazwyczaj celem powinno być umieszczenie obiektu makro w dolnej jednej trzeciej części, a obiektu szerokokątnego w górnej jednej trzeciej. Środkowa trzecia część przeznaczona jest na przejście, które zawsze zajmuje więcej miejsca, niż się spodziewam!
W tle najlepiej fotografować sylwetki i używać zamkniętej przysłony, aby zmaksymalizować głębię ostrości. Skomponuj tak, aby zdjęcie było jasne w górnej jednej trzeciej części i bardzo ciemne w dolnej jednej trzeciej. Pomoże w tym fotografowanie, gdy słońce jest nisko nad horyzontem. Klasyczne opcje to sylwetki nurka, rafy, wraku lub wodorostów.
W przypadku pierwszego planu ważne jest, aby wszystko było ostre, a obiekt powinien być kadrowany na czarnym tle. Nie powinniśmy sięgać po zbyt mały obiekt, gdyż brak głębi ostrości utrudnia uchwycenie wszystkiego w ostrości. Zasłonięty stroboskop może pomóc w oświetleniu obiektu, a nie otoczenia.
Zawsze warto wziąć serię klatek pierwszego planu i tła, aby użyć ich w nakładce. Powinniśmy robić zdjęcia z obiektem przesuniętym o 10% w którąkolwiek stronę, aby dać nam wybór później. Chociaż z wykonaniem nakładek możemy poczekać do zakończenia nurkowania, wolę wykonywać je pod wodą, aby w razie potrzeby móc wykonać ponowne zdjęcia.
Jak komentuje Peter Scoones, podwójna ekspozycja „sprawia, że znacznie intensywniej myślisz o tym, czego chcesz jako rezultat końcowy i jak to osiągnąć… przekonasz się, że będzie to korzystne dla twojego fotografia podwodna wykracza poza opanowanie samej techniki.”
Fotografia wiele się zmieniło od lat 1980., ale słowa Scoonesa pozostają niezmiennie prawdziwe.
| WSKAZÓWKA NA START Podwójna ekspozycja najlepiej sprawdza się w orientacji pionowej, wykorzystując klasyczną recepturę kolorowego makro na pierwszym planie w połączeniu z szerokokątną, sylwetkową scenerią. Zdecyduj, w jaki sposób chcesz trzymać aparat w pionie, ponieważ większość opcji nakładek nie pozwala na obracanie zdjęć. KOŃCÓWKA W ŚRODKU WODY ZAAWANSOWANA WSKAZÓWKA |
KLUCZ NAPISÓW
Klasyczna podwójna ekspozycja łączy makro pierwszy plan z szerokokątnym tłem, dzięki czemu wszystko jest ostre. Zrobione aparatem Nikon D2X. Subalowa obudowa. 2 x Subtronic Alpha Pro.
Ta nakładka zdjęć łączy zdjęcia wykonane w różnym czasie – ślimak nagoskrzelny z wodorostami pacyficznym. Zdjęcia robione aparatem Nikon D700 i obudową Subal. 2x Inon Z240.
Wielokrotna ekspozycja (dwie klatki) szkolnego chrząknięcia stwarza wrażenie ruchu. Zrobione aparatem Nikon D5. Subalowa obudowa. 2 x kamera Seacam 150. Zrobione aparatem Nikon D5. Subalowa obudowa. 2 x kamera morska 150
Ukazał się w DIVER w czerwcu 2017
